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古玩鉴定辨伪-第27部分

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还有利用古书画真迹作假的,一般采用的手段是改、添、减、折配、割裂等手法,改头换面。无款改有款,小名家改大名家,时代晚改为时代早。这种作伪法,清代尤甚,鉴定时尤应谨慎,从多方面审查,细心看出破绽。

清代也有代笔。鉴别代笔就是要把代笔的作品,依上述鉴定方法综合审查。(王长启)

来源:华夏收藏网

 珠山八友作品真伪辨析

20世纪二三十年代,当时景德镇所产浅绛彩瓷器在全国风行半个多世纪

汪野亭修竹茅亭图瓷板画

以后,终于走向了衰落之路,随之又大兴粉彩瓷,取而代之。粉彩瓷画的兴起与盛行,在景德镇产生了一批非常优秀的瓷画专家。30年代,由于瓷板画盛行,以王琦为首的一批画家,他们多以八人合作的形式,画八块长条瓷板组合成一套画屏销售,销路极畅,人见人爱,称之“八友之作”或“珠山八友”。

据“珠山八友”当时最年轻的艺人刘雨岑回忆是:“王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙、刘雨岑”。但据王大凡说,“其时有何许人、毕伯涛,而无徐仲南、田鹤仙”。两人虽然说法不一,但这批画家确实合作画了不少风格各异的精美瓷器和各式瓷板画,成为达官商贾争购的抢手艺术品。1937年,王琦不幸病逝,画家们只好另找当地其他名家递补,虽人员时有更换,但其作品仍是极受人们欢迎的瓷画精品。事实上,“八友”之称乃是一个景德镇优秀的画家群体。据刘雨岑生前说及:“邓碧珊死后,画八块成堂的瓷板画,多找汪大沧配画,还有何许人、张志汤、方云峰等人”。“八友”绘画的题材,按王大凡画《珠山八友雅集图》的题记中写有“翎毛、山水、梅兼竹、花卉、鱼、虫、兽与人”。“八友”的画风与书法款识多追求清代乾隆时“扬州八怪”的风格。可惜这批艺术家多数人去世过早,未能大成。

王琦 赏月图瓷板画 刘雨岑 紫林香雪图瓷板画

王琦(1884ⅲ�1937),号碧珍,别号陶迷道人,斋名陶陶斋。江西新建人。17岁至景德镇,初以捏面人为生,后改习画瓷像,并以海上名画家钱慧安的仕女画为蓝本。尤以肖像画最受人珍爱。以后又改学“扬州八怪”之一黄慎的画风,以写意人物与草书长题为主,使画风别树一帜。“八友中,以其成就最高,影响最大”。

徐仲南(1874ⅲ�1952),名陔,字仲南,号竹里老人,斋名栖碧山馆。江西南昌人。少时入南昌一瓷店学徒习彩瓷,1918年受聘江西省瓷业公司,并赴景德镇管理瓷业美术工作,此期结识王琦等人。徐仲南善绘青绿山水、人物等,画人物有黄慎笔意,尤善画竹石,传世作品以竹石为多,所画竹篁劲拔潇洒,聚散得体,萧疏纵逸,别具风格。

邓碧珊(1874ⅲ�1930),字辟寰,号铁肩子,江西余干人,清末秀才。据说邓在景德镇是最早使用九宫格画瓷像者,此类传世之作仍时有所见。邓氏擅长粉彩鱼藻,其技法受日本画风的影响。邓在书法方面亦有一定修养,到景德镇后颇受绘瓷艺人的尊敬,王琦亦曾执弟子礼向邓学习书法。王琦早期绘瓷像的技法即由邓碧珊传授。

何许人(1882ⅲ�1940),字德达,又名处,用陶潜《五柳先生传》中“先生不知何许人也”句,取名“何许人”。安徽南陵人,少时至景德镇学绘青花,后改学粉彩。民国初,应詹元广、詹元斌兄弟之聘,赴北京学仿古瓷,得见故宫所藏之历代名画、名瓷,技法遂大进。后专攻彩绘雪景。何氏亦善微书,能于径寸印盒上书《出师表》、《赤壁赋》,深受人们喜爱。

汪野亭(1884ⅲ�1942),名平,号元鉴,又号传芳居士。江西乐平人。1906年(22岁)就读于江西省立窑业学堂(校址鄱阳),先从张晓耕、潘宇学绘花鸟,后改学山水。早期作品多受程门一派浅绛画法的影响。后绘粉彩、青绿山水。晚年用笔苍古粗放,用色浓艳得体,追求笔墨情趣,造景布局尤合法度。

毕伯涛(1885ⅲ�1961),名达,别号黄山樵子。祖籍安徽歙县,后寄居鄱阳,清末秀才。早年曾师鄱阳画家张云山,后居景德镇专攻粉彩,擅长翎毛、花卉。用笔工细流畅,设色雅静艳丽,承继清代华新罗一派的传统技法。其书法亦遒劲娟秀。

王大凡(1888ⅲ�1961),名,号希平居士,又号黟山樵子,斋名希平草庐。安徽黟县人。少年至景德镇学绘古彩人物,后专攻粉彩。早年拜汪晓棠为师,其粉彩人物、仕女受汪氏影响很大,用笔规矩严谨,用色艳而不俗。

程意亭(1895ⅲ�1948),字体孚,别号翥山樵子,斋名佩古斋。江西乐平人。1911年(16岁)入鄱阳江西窑业学堂图画科从张晓耕学画山水、花鸟。后至上海,拜海派名家程瑶笙为师习花鸟,技遂大进。程氏一生笔耕勤奋,传世作品较多,件件精妙绝伦。

田鹤仙(1894ⅲ�1952),原名田世青,后改为田青,字鹤仙,号荒园老梅,斋名古石。浙江绍兴人。学绘瓷器,先画山水,后专攻梅花,传世之作以梅花为多。以笔者推算,1928年王琦创建“月园会”时,田鹤仙已34岁,于此之前由于是“半路出家”,即已画瓷,在当时恐难跻身于“八友”之列,应该说田氏是在其后的时日里才参加到“八友”之中一起画瓷的。但田氏很是勤奋,刻苦好学,他的月影梅花很快就得到了同行的赞许及商家的青睐。

刘雨岑(1904ⅲ�1969),是“八友”中年龄最小的一位。安徽太平人,寄居鄱阳,15岁就读饶州江西省立第二乙种工业学校饰瓷科,为陶瓷名家潘宇弟子。18岁来景德镇绘彩瓷,后擅长花鸟。并创“水点桃花技法”,在粉彩的画技上产生了极大的影响。

十位画瓷艺术家各有绝招:王琦、王大凡以画人物为主;程意亭、毕伯涛、刘雨岑等以花鸟为主;徐仲南的竹石、邓碧珊的鱼藻、何许人的雪景、汪野亭的山水、田鹤仙的梅花均各领风骚,真可谓“八仙过海,各显神通”。他们的陶瓷绘画在国内外均产生了深远的影响,成为当代人们收藏的热点。

正因如此,在暴利的驱动下,近些年来,景德镇一些无良私营厂家,大量滥仿“八友”之作,投放市场,以假充真,骗人坑人,使不少热心的收藏者备受损伤,亦败坏了景德镇当今制瓷业的声誉。

就目前看,十位瓷画家的作品都有仿品、伪作,作伪的水准有高有低,高者一眼初看难辨真伪,低者俗不可耐,不堪入目。去伪取真便是摆在我们面前的一大课题。如何分辨呢?

一、首先,应对十位瓷画家的真品、精品多看,多上手,摸清每位画家在各时期画作的风格、特点,如耕图、用笔、用色、署名、题记、落款、印章、字体等,找出其技艺的个性、特性与精妙处的规律,熟记于心。若难以见到真品,多看真品的图片或有关书籍亦可,把真的作品看熟了,认准了每位画家的风格所在,就不难找不着赝品的伪装了。

二、看一件瓷画作品与看纸、绢中国画一样,看的规律是:”一字、二画、三印章“。对作伪画瓷的高手来说,“仿画容易,仿字难”,字是最难仿的,字不对,作品很难看真。其实,画也是难仿到位的。一件名家之作,其功力是不言而喻的。每件作品都能感受到画家的灵气。而仿品与伪作,无论是字或画都是有形而无神,或是连形都相差万里,其真伪叫人一目了然。十位瓷画家的印章亦各有特点,应细细揣摩。如王琦便使用“西昌王琦”四字三重叠空心篆体印,一时难以辨认,有的伪作品不识其意,糊乱涂写,毫无层次,一看印章便知“庐山真面目”。

三、看瓷器的制作工艺与瓷画原料。瓷器的制作工艺是有很强的时代特征。民国时期的瓷胎较坚致,器物胎体的轻重一般较为适中,釉面比较肥润,表面光泽温和,而新仿的瓷器因图厚利,不免处处偷工省料,胎体比较轻薄,釉薄无肥润感,釉面光泽刺眼,成一种死硬的光感,缺乏柔温的气质。正因如此,伪作者往往在器表用化学药物浸蚀,用细砂纸擦弄或用颜料涂抹,这种种手法,只要细心观察,亦不难发现。

绘瓷原料令仿者与原作亦有本质的区别。民国时很多绘瓷原料是矿物料,研磨精细,烧出后颜色鲜艳、厚重,层次感强、光泽度好,手触细腻嫩滑。而现在仿品所用绘瓷原料多用化学配制料或代用品,粗劣不堪,烧出后粗糙无光泽,无鲜艳可言。色阶平淡,没有精神。

总之,作伪者或临摹、或拚凑、或生造,千方百计将赝品打扮成“原作”,但只要细心揣摩,仔细分析,多看、多比,总不难找到其蛛丝马迹的。

辨伪实例

邓碧珊 鱼藻图瓷板画(赝品) 张沛轩鱼藻图瓷板画(民国时期真品)

如上图邓碧珊鱼藻图瓷板画是一幅赝品画。初看觉得画技不错,应该说画者的水准不在低俗之列。但仔细观察画面,右侧水藻中的两条上下同向的鳊鱼与其对面游来的上、中、下三条游鱼的中间较大的一条鱼,此三条鱼构成侧身“品”字形,三鱼与水灌的构图,正是临摹张沛轩先生(民国时景德镇另位画鱼藻图的瓷器画家)的鱼藻图(见上图)。只是作了些小小的改变而已。如张沛轩所作画面左边只画一条鱼,此赝品画成上下排列的大小不同的三条鱼,画面的右上部又增添了同向左下游去的大小不等的五条鱼,画面鱼纹多了,比原作显得呆死而杂乱。赝品的水藻亦画得拘谨、生硬,藻茎似小竹子,硬挺硬挺的,藻端如松针,似乎不是生长在水中,而像生长在陆地上似的(见左下图)。而原作的水藻画有茎无骨,有一种随水飘浮的感觉,时隐时现,很是生动,收到了事半功倍的良好艺术效果,而仿品是达不到这一效果的。

赝品邓碧珊鱼藻图之局部 赝品邓碧珊鱼藻图瓷板背面

从画面的题记、款识看,赝品与邓氏原作的字体更是相差甚远,邓氏书法功力深厚,刚柔相济,具颜书之功,而赝品的字体是行楷,亦显做作、呆板。邓氏的印章多为“邓氏”印、“邓”印、“之印”等,而赝品的印章过于规整、刻板。再从瓷板的背面看,新瓷板为怕人看出是新的,在其背面以浓淡之墨汁涂抹全器,弄巧成拙,一目了然(左上图)。

(本版特约撰稿肖一夫 江南都市报)

 印石的辨析

辨析印石的性质、真伪,传统的方法是“闻、问、看、抚、磨、刻”这“六字经”。同时,这也是辨别石品的关键。

“闻”,即知识见闻;“问”即询问、学问,这是辨析印石的基础。鉴别印石,光凭道听途说或一知半解的知识是不行的。例如,青田山坑石中的“半山”与白芙蓉石中含有“老虎沙”(细纱集合点),而“半山”性脆、质略松,而芙蓉“藕尖白”相对质紧密而显得更密一些,精于印章镌刻着,用刀角触石一试便知。所以,要多听多问,勤学好问。

“看”和“抚”,是辨析印石的关键。“看”,指观察印石的着色、花纹形态,因为各类印石由不同色泽的矿物质构成,所受地质运动的作用也不同,色彩和花纹总不会是一样的。同一产地的印石有其共同的特征,而不同产地的印石一般来说差别总是比较明显的。掌握了印石这些共性和个性特点,印石那在手里,一看便知。“抚”是指手感,凭手感辨别印石的硬度、重量、质地、粗细以及油润干燥与否。

“磨”和“刻”,是辨析印石最可靠的检验方法。“磨”,指制印工艺的技术,即磨平、磨光。印石的质地、肌理中是否含沙、含硅酸盐(印石中的硅酸盐含量略高,呈现出短纤维状态的石屑,但光从外观上看是发现不了的),只有大漠、琢刻之后,才能得知。“刻”,指检验印石是否适宜篆刻、雕刻。

当然,最好能练就手抚拈量的方法,因为这种方法更适用于购买时挑选。

其实,评定一枚印章的价值,首先就是看质地,因为旧时文人多用较好的印石制印。印石种类很多,大而言之,寿山、青田、昌化最为常用,品味高低各异。其次是看章法篆刻(包括边款),名家制印之所以倍受青睐,也就因为他们的作品中,运刀有独到之处,方为珍品。再次是看印钮雕刻,看它是否生动、自然。还有就是看印主,看印主在社会、历史上是否有名望。以上四者,,只要具其一,便会受古董商或收藏爱好者垂爱,更不用说四者具备了。

(摘自:金融时报  作者:小俭)

 真赝鉴定技巧

真品

赝品

如何才能掌握真正的鉴定知识?许多人最感棘手的是,买了假古董,白花了钱,坏了心情。有的人看了不少书,但逢到掏钱买的时候,又一片茫茫然。这就是人们最渴望得到鉴定实用知识的根本原因。要学到真正的鉴定知识,方法有许多,其中真赝对比鉴定是最重要的途径,当然鉴定知识的获得不可能一朝一夕,即使是专家,也得不断学习,甚至学到老。

一件清朝雍正粉彩过墙枝“群芳祝寿”大盘,应该从哪些方面来鉴定?先看赝品的白釉底色,虽洁白细净,却缺乏真品的玉质感。赝品画意皆仿真品,只稍作改动,去掉几朵花,几片竹叶,增几只蝴蝶,这都无关紧要,关键还是考察运笔技巧。比如真品的树�
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