友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
5843-鲁迅其书:一部断代式的研究史料的好书-第37部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
印芬胛挠凇队锼俊飞戏⒈砗罅礁鲈拢逞感戳艘黄豆返牟第怠贰Ｕ馐敲尉持腥擞牍返囊怀《曰啊Ｗ约阂侣钠扑椋褚桓銎蚴痴咴诎镏行凶摺１澈蟮囊惶豕方衅鹄戳恕Ｓ谑恰拔摇边尺迥枪匪担骸斑荆∽】冢∧阏馐评墓罚 惫啡次匦ψ潘担骸安桓遥⒉蝗缛四兀 痹诠范匀说牟第抵校硐至寺逞付韵质瞪钪斜裙坊故评姆炊准都捌浠垦淖吖肺娜说奈耷榉泶獭４右帐豕顾忌峡矗逞傅恼馄⑽氖ㄌ乩扯⑼栏衲虻淖髌啡酚邢嗨频牡胤剑炊际怯萌撕凸返墓叵凳阈炊陨缁嵯质档母写ズ吞取５撬侵涞乃枷敫叨热从屑蟮牟畋稹２ㄌ乩扯窃谌硕怨返纳瓿庵校硎舅悦裰诩嗣锸拥淖什准端枷耄煌栏衲蚴窃谌擞牍返南嗷ツ又校锼乃廾鄣谋壅苎А６逞改兀匀嗣峭ǔ０压肥游评亩锓雌湟舛弥霉防捶床等耍霉匪党鲈诟萃鸵⒉己统瘛⒐俸兔瘛⒅骱团辞止蠹扇〔煌奶确矫婊埂袄⒉蝗缛恕薄Ｕ庋沟椎母锩裰髦饕逭呗逞福屯耆驹谌嗣翊笾诘牧⒊∩希酝持谓准逗退堑淖吖访桥缟涑鲂晾狈泶痰姆呋稹Ｂ逞副氏碌淖髌罚嗨频囊帐豕顾既幢硐至巳徊煌恼蕉饭獠省！ �
《野草》达到新的思想高度，说明鲁迅在吸取异域的营养中，不仅要有“拿来主义”的气概，还必须有推陈出新的匠心。要在艺术上别出心裁，作家仅仅有先进的立场和世界观还是不够的，还必须把这些思想通过新颖的艺术构思和独创的抒情形象表现出来。前面我们讲到波特莱尔散文诗《哪一个是真的？》，用幻象中死人和活人的对话，表明了虚无主义哲学。鲁迅的《墓碣文》也是用梦境中读墓碣文以及看见死者起坐的构思，抒发了自己同虚无思想决绝的态度。就是在艺术构思和抒情形象上，也有创新。鲁迅是在梦境中展开的象征性的故事，梦的开头及现实性的结尾，墓碣文中含蓄而有深意的言辞，墓中死尸“不显哀乐之状，但蒙蒙如烟然”的描写，都构想得新奇别致。特别是诗篇的结尾，鲁迅没有让生者双脚深陷坟墓中而永生不得自拔，如波特莱尔诗中那样，而是用了一个更含蓄的构想：
我就要离开。而死尸已在坟中坐起，口唇不动，然而说——
“待我成尘时，你将见我的微笑！”
我疾走，不敢反顾，生怕看见他的追随。
墓中人阴冷绝望的思想情绪，这个旧“我”为自己的消逝矛盾的思想，“我”与这种旧的思想情绪决裂的态度，都通过人们想象不到的独特境界和形象，表现得含蓄而又深沉。鲁迅给自己的先进的思想赋予了完整的艺术形式。
同样写到坟墓和死的，屠格涅夫有一篇散文诗《老妇》。这里说自己独自在旷野中行走，觉得背后总有一个轻微的、小心的脚步声。回头去看，是一个矮小的驼背的老妇。这个老妇，原来就是“人逃不了的命运”的象征。而在“我”的前面，“有一个又黑又宽的东西，那是一种洞穴。”“一座坟！”“她就赶我去这个地方！”当“我”脑中意识到这一思想时，便拼命地逃走，但总是摆脱不了老妇的追随。“逃不了的！”这就是这篇散文诗的结尾。屠格涅夫通过这个故事表现了自己悲观的宿命论思想。作者笔下那一位旷野上的过客，是一个被命运追迫得无法逃脱的弱者的形象。他的后面，是象征命运的狞笑的老妇的追赶，他的前面，是代表死亡的黑暗洞穴坟墓的等候。他既没有摆脱命运纠缠的力量，又没有战胜死亡威胁的信心。鲁迅的《墓碣文》和《过客》，虽然有波特莱尔、屠格涅夫作品影响的一些影子，但思想更为深刻，构思更加新颖。鲁迅那个“疾走”而“不敢反顾”的“我”，踏上战斗的征途，便是他笔下的“过客”的形象。这个旷野上的过客，是一个与充满监牢和皮鞭的黑暗社会决不妥协的战士。他对走过来的那个充满残酷压迫的世界，满怀憎恨。他朝着自己追求的未来的生活不屈不挠地向前跋涉。他虽然明知道前面是坟墓，而偏要向前走去，对于绝望进行坚韧的反抗。他听到的不是命运驱赶他走向死亡的足音，而是远方对他继续不停前进的召唤。他的“困顿倔强”、义无返顾的战斗精神，反映了鲁迅对革命道路不倦的探索，对美好未来挚切的信心。在这个过客的完美的艺术形象上，没有波特莱尔和屠格涅夫那种宿命论和悲观主义色彩。这是艺术上的吸收，又是艺术上的创造。鲁迅的《野草》深深地打着代表新兴阶级利益的时代和思想的烙印。
《鲁迅其书》第二部分《野草》的艺术探源（6）
二、在艺术方法上，体现了象征主义方法和现实主义方法二者的结合
在散文诗的创作方法上，波特莱尔以象征主义为主，也有写实方法的应用；屠格涅夫也用象征方法，但更多的是现实主义明朗的笔调。在《野草》创作中，鲁迅为了达到含蓄蕴藉而又真切自然的艺术效果，便吸取了象征方法与写实方法的优点。有时更多地运用象征方法暗示隐喻自己的思想，有时又更多地运用现实主义的描写抒发自己的感受。在许多篇章中，幻想的意境，象征性的形象，充满真实的描写刻画，辛辣战斗的嘲讽，紧密结合，交相运用，使这些散文诗显得真实而又深邃。《野草》的一些优美诗篇，是象征与写实方法相结合的抒情散文诗。如《颓败线的颤动》中老妇人的形象是一个象征的写照。她在贫困中出卖自己肉体养活了幼女。但是女儿成人后却以母亲过去的生活为耻辱而鄙弃她。老妇人在荒野中以颓败身驱的颤动，表示对于忘却牺牲者的“复仇”。全篇是象征性的故事。老妇人的形象也是象征的形象。全篇却充满了真实生活的生动描写。那两岁女孩被“客人”开门声惊醒时的叫喊，那母亲欣慰地捏紧手中小银片对女儿饥饿的慰安，那青年夫妻对养育自己的老人申斥的话语，那顽皮的孩子挥着一片芦叶喊叫的“杀”声，这一切描写多么细腻，多么真实，又多么充满了生活的气息。另一篇散文诗《死后》，鲁迅写自己梦见死在道路上以后的各种遭遇和感觉。这种构思本身，就受了屠格涅夫散文诗的影响。屠格涅夫有一篇散文诗《我要想什么呢？》开头是这样的：
我临死时，倘使我还能够思索，我要想什么呢？
我要想我并没有好好度过我的生活，我白白地让它浪费，把它混过，我简直没有知道怎样去享受它的恩物么？
“什么？这便是死么？就这么快？不可能！呵，我还不曾有过时间做一点事呢，……我还不过刚刚预备开头！”
作者写自己想着活过了的“有限的欢乐的时光”，想着“来世里”不可知的遭遇。他要勉强去想些琐屑事情，以避免去想到那些横在眼前的黑暗。鲁迅《死后》一篇，写死后的感觉和遭遇这种幻想性的构思本身，同样带着很重的象征色彩。但是篇中对于死后感觉的描写与屠格涅夫的近于抽象的议论不同。鲁迅运用他那富于幽默辛辣的现实主义笔法，细致生动地再现了梦境中死后所“知觉”的一切：这里有耳边响着的喜鹊与老乌鸦的叫声，黎明时候带泥土气息的清爽的空气，有独轮车从头边推过时令人心烦的声响，有看热闹的人们踹起黄土飞进自己鼻孔，“使我想打喷嚏了，但终于没有打，仅有想打的心”；接着，鲁迅写了冷漠的看客发出“嗡嗡啧啧”的议论，蚂蚁和青蝇等各种虫豸在他身上寻找“做论”的材料，凶恶的巡警对他发出的“怎么要死在这里”的责骂。请看关于勃古斋旧书铺小伙计仍想在死者身上赚钱的一段精彩描写：
“您好？您死了么？”
是一个颇为耳熟的声音。睁眼看时，却是勃古斋旧书铺的跑外的小伙计。不见约有二十多年了，倒还是那一副老样子。我又看看六面的壁，委实太毛糙，简直毫没有加过一点修刮，锯绒还是毛毵毵的。
“那不碍事，那不要紧。”他说，一面打开暗蓝色布的包裹来。“这是明板《公羊传》，嘉靖黑口本，给您送来了。您留下他罢。这是……。”
“你！”我诧异地看定他的眼睛，说，“你莫非真正胡涂了？你看我这模样，还要看什么明板？……”
“那可以看，那不碍事。”
我即刻闭上眼睛，因为对他很烦厌。……
这是梦中的幻境，是死后的感觉，可是描写的是多么细致，多么真切，多么含蓄，又多么深刻！既是运用象征的手法抒情，又是对现实生活逼真的刻画。在《野草》的一些篇中，既不是象征主义方法的简单照搬，又不是鲁迅小说中现实主义描写方法的雷同运用，可以说是大胆地做到了象征主义方法与现实主义方法完美的结合。
三、在抒情风格上，形成了民族化抒情散文诗的独立特色
鲁迅在《野草》中摄取异域果汁，博采众家长处，在艺术风格上并不是外国散文诗的拼凑和移植。《野草》吸取多种营养，经过自己的精心创造，已经形成了民族散文诗的独特风格。《秋夜》的幽深与严肃，《雪》的明丽与温馨，《死后》的真切与辛辣，《影的告别》的奇幻与曲折，《风筝》、《腊叶》的亲切与朴实，这些都具备了中国民族现代散文诗的独有的特色。鲁迅既做到了“采用外国的良规，加以发挥”，大胆创新；又注意“择取中国的遗产，融合新机”，使作品“别开生面”。中国民族传统中优美的散文浓郁的抒情风格，民族咏怀诗含蓄蕴藉的特色，同鲁迅摄取的异域果汁，融合在一起，使得《野草》中许多篇章，既有着外国散文诗影响的烙印，又散发着民族的气息。如《雪》、《风筝》、《好的故事》等篇，我们在鲁迅笔下看到了祖国美丽的自然风色和浓郁的乡土生活气息。《过客》、《立论》、《聪明人和傻子和奴才》等篇中，同鲁迅的一些小说杂文一样，闪露着深沉、严峻、幽默、辛辣的风格和笔致。在《求乞者》、《这样的战士》、《淡淡的血痕中》等篇中，我们看到了鲁迅怎样熟练地运用民族的语言，使散文诗具有和谐的节奏和优美的内在韵律。
毛泽东同志在《同音乐工作者的谈话》一文中，一再强调我们的文艺要学习外国的长处，创造中国独特的新东西。他说：“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。”“吸收外国的东西，要把它改变，变成中国的。鲁迅的小说，既不同于外国的，也不同于中国古代的，它是中国现代的。”鲁迅的《野草》也是这样。它广泛地吸取了外国散文诗的长处，又辛勤地创造了中国现代散文诗的风格。它确实已经成为“既不同于外国的，也不同于中国古代的”中国现代散文诗的艺术珍品。
五十多年前，当鲁迅先生在腥风血雨的南国把他精心培植的这一束《野草》献给读者的时候，他是那样一腔愤火地说：“我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。”《野草·题辞》。今天，那以野草作装饰的罪恶的“地面”早已“死亡与朽腐”；而鲁迅用心血浇灌的这束《野草》，却依然在革命的艺苑中闪着永不减褪的光彩！
我们珍爱《野草》。我们更珍视鲁迅在创作《野草》中留给人们的极为宝贵的经验：
但是要进步或不退步，总须时时自出新裁，至少也必取材异域，倘若各种顾忌，各种小心，各种唠叨，这么做即违了祖宗，那么做又象了夷狄，终生惴惴如在薄冰上，发抖尚且来不及，怎么会做出好东西来。
——《看镜有感》
1979年10月初稿于北京大学
（原载《鲁迅研究》第2期）
《鲁迅其书》第三部分文化文献审美—《朝花夕拾》价值论（1）
作为鲁迅自己承认的“五种”“创作”之一的《朝花夕拾》，自从1928年9月出版以来，运气不佳，颇受冷落，一直未能引起评论界——鲁迅研究界的充分重视。据袁良骏说，时隔三年以后，“直到1932年元月才在李素伯先生的《小品文研究》一书中得到了第一次的论述。”袁良骏：《鲁迅研究史（上卷）》，陕西人民出版社，1986。此后的情况怎样呢？依然并不景气，研究文章寥若晨星。新中国成立后，由于其中的《从百草园到三味书屋》和《藤野先生》两篇文章收入中学语文课本，使这两篇文章的单篇分析论文数量得到猛增，而综合分析的论文还是少得可怜。50年代末，《朝花夕拾》曾经引起鲁迅研究者的较大重视，王西彦、陈鸣树分别撰文，对《朝花夕拾》作出了较高的评价，认为它是“优美的抒情的诗篇”王西彦：《读〈朝花夕拾〉札记》，《文艺月报》，1959年第12期。，“文苑中的奇葩”陈鸣树：《论鲁迅的抒情散文》，《新港》1958年第8、9期。。进入80年代，《朝花夕拾》研究又出现了王瑶、李希凡、潘旭澜等人的有分量的论文。李希凡：《童心的世界绵长的情谊》、《论〈朝花夕拾〉的个性与风格》，载《一个伟大寻求者的心声》，上海文艺出版社，1982。潘旭澜：《〈朝花夕拾〉的艺术》，载《纪念鲁迅诞生一百周年论文集》，复旦大学出版社，1981。其中王瑶的文章《论〈朝花夕拾〉》则代表了这个时期《朝花夕拾》研究的最高成就。王瑶：《论〈朝花夕拾〉》，收入《鲁迅作品论集》，人民文学出版社，1984。文章从《朝花夕拾》的创作构思、思想意义、艺术特色、文献价值等方面作了详尽的论述。文章指出，《朝花夕拾》思想性最重要的方面是“以儿童的天然的、正常的兴趣和爱好作为对人和事的评价的尺度的，它提供了一个关于风俗、琐事和人物的美丑的价值观念。”关于艺术特点，文章认为“《朝花夕拾》在平静朴素的叙述中渗透了作者真挚的感情，在简洁洗炼的文笔中有深长的韵味；虽为个人回忆，但有丰富深刻的社会内容。在为数众多的现代散文创作中，它的艺术成就是创造性的，并�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！